Peinture pour miroirs – NeoChrome, une innovation pour l’industrie des miroirs

Peinture pour miroirs – NeoChrome, une innovation pour l’industrie des miroirs

Similaire à l’argenture NeoChrome est une peinture capable de créer un miroir sur la surface d’un verre

Neochrome est fabriqué avec un métal rare, non toxique , et possède un indice de réflexion similaire à celui de l’argent (Ar)

 

Mise en œuvre

Le verre doit être préalablement nettoyé de toute contamination. Un nettoyant doux à l’eau donne d’excellents résultats, idem pour l’alcool isopropylique.

Il est possible d’utiliser l’oxyde de Cérium pour polir le verre en éliminant les micros rayures et désincruster le calcaire.

La peinture pour miroir s’applique de manière optimale para pulvérisation.

2 ou 3 couches très fines sur la glace permettent l’opacité et un effet miroir

The Art of Mirror: Unveiling the Production of Mirrored Furniture

la fine couche de peinture s’évapore rapidement, en laissant un film métallique d’une épaisseur <1µm

A la suite, une couche opaque de backing doit être appliquée

Le rendement est important (10m² / L)

L’indice de reflexion lumineuse élevé permet de traiter des surfaces comme celles des phares

NeoChrome est hautement anticorrosion, anti UV, contrairement à l’Argent

Sa facilité, sa rapidité de mise en œuvre, ainsi que son coût inférieur à celui de l’argent, représente une réelle innovation pour l’industrie des miroirs

L’application peut se faire sur d’autres supports que le verre sur la face externe de matériaux opaques

SCO Système de couleurs Cameleon/Opal

SCO Système de couleurs Cameleon/Opal

Combinaisons de peintures avec effets de changement de couleurs

Certaines peintures et effets spéciaux créent une couleur lumineuse et changeante selon l’angle de vue.

@lackiererei_rene_sahli

Ces peintures caméléon créent la couleur par réflexion de la lumière. Ce phénomène est rendu possible par les propriétés optiques de certaines peintures caméléon à base de mica de synthèse. Ce reflet de couleurs lumineux se place la couleur de fond

La gamme des couleurs caméléon développées par stardustcolors est certainement l’une des plus grandes du monde avec plus de 44 références de couleurs (gamme STANDARD (20) et une vingtaine de couleurs EXTREM (24) )

► Il existe un type de peinture caméléon SEMI-OPAQUE et un type TRANSPARENT, comme cela est mentionné sur le tableau ci-dessous

Stardus Chameleon Standard Series
Videos

Stardust Chameleon Extrem series
Videos

205 or rose violet

TRANS

L1009 ORIONIS Vert Turquoise Bleu Violet Rouge Orange

215 bleu rouge

TRANS

L1010 CENTAURI Tourmaline Orange Or Vert

TRANS

217 turquoise bleu violet

TRANS

L1020 DRACONIS Gris Vert

225 or vert bleu

TRANS

L1022 POLARIS Rouge Bleu

TRANS

L1030 MAJORIS Aigue-marine Argent

1001 vert violet

TRANS

L1040 RIGEL Vert Violet Rose Argent

TRANS

1002 turquoise rose

TRANS

L1050 AFRICA RED GREEN YELLOW

1003 orange vert

TRANS

L1060 ANDROMEDA Violet Bleu vert or

1004 bleu vert

TRANS

L1070 SAPPHIRE Bleu Violet

TRANS

1005 vert violet orange

L1080 GAMMA LEONIS Or Vert

TRANS

1006 vert argent violet

L1090 ​​NEBULAR Bleu Or Vert

TRANS

1008 vert marron

L1100 SIRIUS Blue Green

1345 turquoise violet rose

TRANS

L1210 ALPHA BOREALIS Vert Bleu Violet

TRANS

L1230 EPSILON Turquoise Blue Violet Red Gold

82061 outremer bleu violet rouge

L1280 SAGITTARII Blue Violet Red Gold

82062 turquoise bleu violet rouge

L1830 HELIOS Rouge Orange

TRANS

82063 bleu violet rouge or

L1864 SCORPIUS Brun Or Vert Bleu

TRANS

82064 violet orange

L1866 ALDEBARAN Green Gold Pink

82065 rouge or

L1868 ARCTURUS Green Gold Orange

82066 rose vert

L1870 ANTARES Feu Orange Vert

TRANS

OS32 vert cuivre

L1890X PEGASUS Green Turquoise Blue Violet Red Orange G-Gold

CS32 vert bleu

HS1 HYPERSHIFT Noir/orange Rouge/Or

HS03 HYPERSHIFT Noir/Violet Rouge/Or

HS05 HYPERSHIFT Noir/Bleu

L’application des caméléons doit se faire habituellement sur un fond noir

Exceptionnellement les caméléons transparents permettent des effets de couleurs très intéressants lorsqu’on les applique sur des fonds blancs ou même de couleurs vives ou « pastel »

Couleurs de base (parmis 63 couleurs de la gamme GRAPHIC)

GPH001 Turquoise GPH011 Vivid red GPH022 Orange GPH061 Violet
GPH003 Vivid green GPH012 Pink GPH055 Grey GPH065 Orange
GPH005 Cyan Blue GPH013 Yellow GPH056 Amaranth
GPH007 white GPH018 magenta GPH057 LILA
GPH010 Black GPH020 Sienna GPH060 Ultramarine

Fonds blancs
Les couleurs caméléon sont identifiées comme des « OPAL » lorsque la couleur de fond est blanche, ou très claires, les faisant ressembler aux effets de couleurs de certains coquillages.
Retrouver les couleurs OPAL

Les couleurs intermédiaires
lorsqu’elles sont utilisées comme sous-couche, les caméléons transparents donnent des effets très intéressants. La couleur de fond est peu ou pas modifiée par le caméléon. Le reflet à couleur changeante peut être visible uniquement sous une source de lumière directe, il reste invisible à l’ombre ou sous une lumière diffuse.

les fonds noirs et les couleurs sombres
Ils permettent au caméléon de montrer au maximum les couleurs du caméléon.
Retrouver les couleurs EXTREM

POSTERS NUANCIERS « SCO »
Trois posters nuanciers de grandes tailles (A1 ou A2) montrant l’ensemble des peintures caméléon transparentes appliquées sur différentes couleurs de fonds.
vous pouvez télécharger ci-dessous les images hautes définition de ces nuanciers, ou commander dans la catégorie des posters Stardust

Il est possible de créer des combinaisons inédites sur des
couleurs vives oranges, rouges, vertes, jaunes
couleurs claires « pastel »
couleurs complexes et subtiles ocre, brun, violet…
♣ Ne jamais utiliser de bases métallisées ou nacres, cela annule l’effet optique perlescent
Exemples

L1090 / OP109Q permet 3 reflets de couleurs OR VERT BLEU.
C’est une teinte hautement transparente, intense se développent à la fois sur les tons chauds et froid qui se marrie sur toutes les couleurs de fond

L1210 ALPHA BOREALIS / OP121Q offre 3 réfections de couleurs de tons froids TURQUOISE BLEU VIOLET .
C’est une teinte hautement transparente parmi les plus fortes. C’est une teinte très intéressante pour créer une interférence contraire (exemple : fond chaud / reflet froid)

L1864 SCORPIUS / OP864Q
C’est une référence semi transparente très puissante qui crée des reflets colorés ROSE ORANGE OR jusqu’au VERT

Couleurs économiques
Il existe une gamme de couleurs caméléons beaucoup plus abordables que les EXTREM
Avec des couleurs très efficaces comme :
♦ 215 BLEU ROUGE
♦ 217 VIOLET TURQUOISE
♦ 225 OR VERT BLEU
et des couleurs plus fines et subtiles comme
♦ 1001 VERT VIOLET et toutes les autres références de la gamme 1000

Les combinaisons couleurs SCO les plus remarquables couplées à des Candy, ont été regroupées dans la gamme LUNAR disponibles très rapidement

Les effets de reflets nacrés sur fond gris

Les effets de reflets nacrés sur fond gris

Le gris opaque type « gris Nardo » est une couleur à la mode.
On le voit souvent en finition de véhicules de sport notamment avec la marque Audi. C’est un style, intéressant certes !


Il est dommage que les constructeurs automobiles ne fassent comme d’habitude pas preuve de plus d’audace, avec utilisation de peinture et de pigments à effets spéciaux. Pourquoi ? on ne sait pas… les effets nacrés ne sont pourtant pas des peintures difficiles à peindre par les machines de série, et ce ne sont pas non plus des finitions coûteuses, ni sensibles aux UV.

J’ai voulu écrire cet article de blog, car le gris est une couleur qui donne des résultats remarquables et uniques lorsqu’elle est recouvert d’effets nacrés transparents (type GHOST ).

Pigments de nacre VS pigments d’aluminium, juste en aparté.

Dans le domaine des peintures automobiles modernes, les pigments nacrés ont une place dominante. Ils permettent de donner des finitions scintillantes beaucoup plus attrayante que les classiques couleurs opaques d’antan.

On confond souvent les effets métallisées et les couleurs nacrées. Depuis une dizaine d’années les pigments de nacre sont majoritairement utilisés pour donner des effets hauts de gamme.

En comparaison les pigments métalliques à base d’aluminium, donnent des effets beaucoup plus basiques. Ils restent largement utilisés bien sûr, car ce sont des pigments ultra économiques, simples et performants, grâce a leur pouvoir couvrant élevé, et leur aspect métallisée efficace.

En revanche les nacres sont des particules de mica de synthèse beaucoup plus transparente et avec des propriétés de réflexion de la lumière beaucoup plus subtile. Les nacres permettent notamment de créer des couleurs vives, ce qui est impossible à réaliser dans les mélanges de peinture avec les pigments d’aluminium, qui donne des couleurs ternes.

Parmi les nacres, il y a celle dont je veux vous parler dans cet article, les nacres transparentes à reflets colorés :

Nous avons regroupé les 8 couleurs dans la gamme GHOST

L’importance de la couleur de fond

Nous savons tous que le noir retient la lumière, tandis que le blanc renvoie la lumière.

Cela nous permet de comprendre pourquoi les peintures nacrées transparentes sont presque invisibles sur le fond blanc, et au contraire sont flagrantes lorsqu’on en applique juste un peu sur un fond noir ou sombre : Le blanc, vole la vedette à la paillette ou la nacre qui renvoie la lumière, tandis que le noir s’efface totalement et permet à la particule de briller.

Le gris moyen type 7040, ou NARDO, ou même le gris clair est un remarquable compromis, qui donne un effet nacré aussi puissant qu’un fond noir, mais en conservant cette couleur de fond inchangée, à la manière du blanc.

À la croisée des tons, le gris est une couleur inclassable, ultra neutre mais très stylée, qui représente le fond idéal pour mettre en lumière l’effet de nacre transparente à reflets colorés (GHOST) gamme BC90 à BC98

Nous connaissions les 5 couleurs classiques (qui existe aussi depuis des années sur notre site dans la gamme de nacre diamant en rouge, vert, bleu, violet, vert.

Et désormais il existe 8 couleurs avec l’apparition d’un nouveau bleu cobalt, une turquoise, et une orange. Ce sont des couleurs ultra pures, obtenues à base de mica de synthèse de dernière génération, avec des particules très fines (entre 10 et 60µm) .

Le gris, est une couleur de fond qui met en valeur aussi les effets de peinture caméléon transparent, que l’on peut aussi appeler OPAL .

Les fonds gris donnent des finitions réellement surprenantes, En dessous les couleurs caméléon transparentes de la gamme standard ( séries 200 et séries 1000 )

Mais aussi de la gamme extrême ( L1010 L1020 L1022 L1030 L1040 L1050 L1870 L1070 L1080 L1090 L1100 L1210 L1830 L1864 )

Réalisation d’une peinture Lexan

Réalisation d’une peinture Lexan

Contrairement à une peinture classique dont le procédé commence par faire sa couleur de fond puis rajouté les effets par dessus, la particularité de la peinture Lexan pour le modélisme RC réside dans le fait de peindre la carrosserie par l’intérieur dans le but de protéger la peinture des éléments et choc extérieur. Le processus de peinture se retrouve du coup inversé, il faudra commencer par faire ses effets, ombrages et pochoirs en tout genres pour ensuite passer sa couche de fond. Nous allons voir ensemble les étapes clés pour réussir votre première carrosserie.

Étape 1 : Préparation du support

Sûrement l’une des étapes la plus importante et à ne surtout pas négliger ; la préparation du support. Bien que sur le long terme cela reste souvent du consommable, Il n’y aurais rien de pire que de voir son travail réduire a néant à la première sortie de piste. Une préparation stricte assurera une accroche parfaite à votre peinture et ceux malgré les contraintes de déformations liées à la pratique du modélisme.

Matériel nécessaire :

Pour la réalisation de celle-ci, nous allons utiliser notre éponge abrasive et frotter l’intérieur de la carrosserie lexan pour créer de micro rayures et ainsi favoriser l’accroche de la peinture.

Conseil : N’ayez pas peur de frotter jusqu’à rendre la carrosserie opaque en évitant le plus possible de rayer les vitres qui elles, ne seront généralement pas peintes.

Imbiber votre chiffon microfibre avec le dégraissant spécial lexan et nettoyer soigneusement votre support.

Etape 2 : Masquage

Pour cette étape plusieurs possibilités sont possible selon l’équipement que vous avez a disposition. Pour chacune de celle-ci nous allons utiliser le masque liquide spécial lexan de la gamme stardust.

  • Méthode 1: Application au pistolet de peinture :

Celle que j’utilise et qui est la plus adapté pour les gros volume de masquage mais qui demande le plus d’équipement.

Matériel nécessaire :

Nous allons commencer par régler la pression de notre compresseur aux alentours des 3,5 Bars et pulvériser notre première couche en étant le plus uniforme possible et sans trop chargé afin de faire une surface d’accroche pour la deuxième. Le risque si vous chargez trop la première couche est que le masque va couler des les interstices de la carrosserie et rendra le travail de découpe et peinture plus délicat et moins précis. L’avantage du liquide de masquage stardust est qu’il sèche relativement vite ( environ 1h30) nous allons donc par le même procéder une fois notre première couche complètement sèche renouveler notre masquage en étant cette fois ci un peu plus généreux sur notre couche

  • Méthode 2 : Application à l’aérographe.

Cette méthode a l’avantage d’utiliser le même matériel que celui que vous aller utiliser pour peindre votre carrosserie et conviendra très bien pour des peintures occasionnelles.

Matériel nécessaire :

Même procéder que la méthode précédente avec le même réglage de pression, a la seule différence qu’il faudra diluer légèrement avec un peu d’eau le liquide de masquage (environ 10%) pour le rendre plus liquide et permettre sa pulvérisation.

  • Méthode 3 : Application au pinceau brosse.

La méthode la moins onéreuse des 3 qui ne vous demandera qu’en matériel un simple pinceau brosse assez large. Il suffira d’appliquer les couches de liquide de masquage sur toute la surface de la carrosserie en croisant les passes. L’inconvénient est qu’il faudra réaliser au minimum 4 couches en attendant avant chaque nouvelles passes le séchage complet de la couche précédente. L’aspect final du masque ne seras pas non plus uniforme et lisse comme les 2 autres méthodes précédentes. Personnellement je n’ai jamais affectionné cette méthode mais certain de mes collègues peintres l’utilise et le résultat final est le même. Libre à vous d’essayer et de vous faire votre propre avis.

Etape 3 : Dessin

Nous voici à l’étape où votre créativité va être mise a l’épreuve. Pour votre première carrosserie resté simple dans votre schéma afin de vous familiariser avec tout le processus, et progressivement essayer de nouvelles choses sur vos prochains projets.

Matériel nécessaire :

Si vous souhaitez réaliser un schéma symétrique commencé par tracé une ligne pour diviser en deux votre carrosserie. Dessiner la première moitié de votre schéma, puis a l’aide du scotch de peintre coller le sur la partie extérieure et décalquer celui-ci. Il ne vous reste plus qu’a reportez ensuite celui-ci de l’autre côté en collant le scotch cette fois ci par l’intérieur.

 

Astuce : Pour faciliter le transfert vous pouvez vous aidez d’une tablette lumineuse ou tout simplement le flash de votre téléphone portable.

Essayer d’être le plus précis possible dans votre tracé pour faciliter la prochaine étape qui est la découpe.

Etape 4 : Découpe

Nous allons a présent découper notre masque liquide en suivant soigneusement les lignes de notre schéma.

Matériel nécessaire :

Les conseils que je pourrais vous donner serais d’utiliser pour chaque carrosserie une lame neuve et de ne pas hésité à la changer si vous sentez qu’elle commence à fatigué. Vous risqueriez de compenser cette usure en appuyant plus fortement vos coupes ce qui fragiliserais le lexan et pourrais lors d’un choc cassez net au niveau de cette entaille.

En résumé, une lame neuve, un poignet souple et de la patience serons les secrets d’une découpe réussi.

Etape 5 : Peinture

Tout ce travail pour enfin a arriver a l’étape décisive !!! vous verrez que selon les cas ce n’est pas forcément celle qui prend le plus de temps.

Matériel nécessaire :

La logique à adopter seras celle de commencer par les couleurs les plus sombres pour ensuite finir par les couleurs claires. Il m’arrive cependant sur certains de mes schémas où j’utilise du vinyle pour réaliser des sponsors ou des logos, de commencé par ma couche plus claire par exemple du blanc, puis de mettre une couche de gris clair avant de venir décacher mes logos pour les peindre en couleur. Sans cette couche de gris les différentes couleurs se verraient à travers le blanc et la peinture serai rater.

pulvériser une légère couche de primaire d’accroche, puis sans la sécher passer votre première couche de peinture. Il faudra faire de fin voile afin de ne pas surcharger la peinture et permettre une accroche maximale. Entre chaque couches vous pouvez utiliser un sèche cheveux quelques secondes pour accélérer le séchage. Prenons un exemple concret :

– Je commence donc par mes contours de vitres en noir puis je viens décacher la partie qui seras grise pour mettre mes ombrages et pochoirs :

– Je decache mon liseret et je passe mon sparkle silver que je viens recouvrir de noir :

– Je viens ensuite décaché nos parties qui vont être orange, je réalise les ombrages et effet de pochoirs en vivid red et en noir puis je viens passer de légère couches de Light orange :

– Je décache les parties restantes et viens passez mon blanc sur toute la surface de la carrosserie :

Afin de protéger au maximum la peinture je réaliser toujours un couche de finition. En général je passe 2 fines couches de vernis transparent pour les voitures de types électrique ou alors 2 couches de Nitroblock pour les voitures thermiques.

Ceci est un plus, mais malgré tout les meilleurs produits que l’on pourrais utilisé, les frottements sur le long termes ferons sauté la peinture. C’est pourquoi je vous conseille de toujours protéger votre peinture avec du scotch assez épais au niveau les plus exposé aux frottements notamment les bavettes latérales.

Résultat final :

Tutoriel réalisé par notre partenaire Faziom Design

Facebook : Faziomdesign / Instagram : faziomdesign / TikTok : @faziomdesign

Le vernissage d’une guitare

Le vernissage d’une guitare

Dans notre série d’articles et de tutoriels concernant les peintures de guitare, voici un sujet parmi les plus importants, car c’est celui de la finition et de la protection : comment vernir une guitare.


6 étapes  pour appliquer un vernis sur une guitare

Étape 1 ► Préparez le support (selon les différents cas)
Étape 2 ► Imprégnez le bois
Étape 3 ► Poncez
Étape 4 ► Appliquez le vernis (différents types et modes)
Étape 5 ► Séchez
Étape 6 ► Polissez

Je vous invite à retrouver ces étapes avec les instructions complètes et détaillées plus bas de l’article, si vous voulez sautez les informations générales.

Je vous parlerai aussi des possibilités d’ajouter une teinte transparente dans votre vernis, et je vous expliquerai comment corriger les légers défauts du vernis.

Pourquoi vernir une guitare ?

Le vernis enrobe une guitare afin de la protéger de toutes les agressions extérieures, que ça soit les températures, l’humidité, les rayures, la crasse et toutes les salissures invisibles comme la transpiration ou la graisse. Le vernis assure une protection efficace du bois de votre guitare….
Un soin particulier est dédié à la couche de finition des instruments de musique, qui peut-être une laque ou un vernis. C’est à la fois une couche protectrice, un manteau qui confère à l’instrument une longue durée de vie, et c’est aussi une finition esthétique qui pare votre instrument d’une belle couche brillance, ou parfois même mate, selon les goûts.
On prête aussi à certains vernis des qualités acoustiques naturelles, car il permettraient une meilleure conduction des ondes sonores.

Quel vernis pour une guitare

 

Dans cet article, je vais vous présenter ici quelques solutions de produits et de méthodes pour vernir votre guitare. Depuis le vernis acrylique, en passant par le vernis nitro-cellulosique ou le vernis polyuréthane à 2 composants, et jusqu’à la résine époxy de glacis.
les bois qui composent généralement les guitares, depuis la tête, le corps ou le manche, sont l’épicéa, le cèdre, l’acajou, le palissandre, le chêne, l’érable. La plupart des vernis se marrient bien avec ces bois qui composent les instruments vivants que sont les guitares.
Vous pourrez choisir selon votre goût, selon les outils que vous possédez, et selon les possibilités qu’offre votre atelier, les vernis acrylique sans solvants, des vernis solvantés monocomposants ou bicomposants, et je vais aussi vous présenter une solution originale avec le glacis résine époxy.

Est-ce que les vernis nitrocellulosique sont-ils vraiment les plus indiqués ? est-ce bien une réalité ou une croyance ?
« Personnellement Je ne travaille qu’au P.U. Selon moi les nitrocellulosiques appartiennent au passé, et je pense qu’ils ont la vie dure par soucis de coller à ce qu’a fait la renommée de la guitare : Fender et Gibson.
À l’époque les polyuréthanes n’étaient pas encore bien développés, et même si les PU existaient déjà, ces marques emblématiques ont d’abord utilisé du nitro. J’en ai encore eu entre les mains récemment, une Gibson de 95 dont le vernis était une horreur dû à un nitro qui vieilli mal…
Je pense qu’on utilise et conseille encore le nitro par conservatisme, voir par snobisme. Après il peut être intéressant pour ceux qui restaurent des instruments à l’original. On lui prête aussi une meilleure qualité acoustique, étant plus souple il laisserait l’instrument vibrer plus qu’un P.U., c’est pour moi assez ridicule sur un instrument électrique.
Et même sur une acoustique, si un vernis P.U est bien fait il n’étouffe absolument rien vu qu’il ne fait que 0.05 mm environ. »

Les modes d’application du vernis sur les corps de guitares

Le vernis est une couche transparente, parfois teintée, généralement brillante, composée de résines et de polymères. Au long des époques, ont été développés différents vernis, différentes formules de résine, et différents modes d’application.
Le vernis brillant permet de magnifier la texture, les veines et le grain du bois, ainsi que sa couleur naturelle, en la rendant plus profonde.
Le vernis est l’étape la plus importante car il s’agit de la touche finale. il s’agit d’une technique délicate, car un vernis doit toujours être parfaitement réussi. Aujourd’hui, les procédés anciens existent toujours, cependant il existe des produits modernes. Pour réussir un vernis sans défaut, il faut connaître et respecter les aspects techniques du produit.

Les produits nécessaires pour vernir guitare

Il existe un certain nombre de laques transparentes qui permettent d’obtenir des résultats pouvant être qualifiés d’honorables ou de superbes.
Il est bien sûr préférable de ne pas viser l’économie, pour une quantité de surface à vernir aussi peu importante et pour un instrument précieux, que l’on veut rénover ou faire durer dans le temps.
Sans détour je vous conseille d’utiliser un produit professionnel est un choix avisé pour celui qui ne veut une application facile avec de bons résultats, et sans mauvaise surprise.

Les vernis acryliques
Épaisseur : 20-25 µm par couche sèche / Application brosse et pistolet
Pour ceux qui préfèrent des produits écologiques et non nocifs, pour travailler tranquillement dans son appartement, sans odeur de solvant, alors le premier choix est de vernir une guitare avec un vernis acrylique à base d’eau. Dans le domaine du bois, ce type de vernis est le plus courant. Un vernis pour guitare en formule acrylique hydro est résistant, brillant, et léger. Il va durcir peu à peu, au fur et à mesure des jours et des semaines, cependant il reste durablement flexible et non cassant. Il existe aussi un vernis à l’eau polyuréthane qui permet d’atteindre un niveau de résistance supérieure: il s’agit donc d’un vernis à 2 composants qui durcit par polymérisation.
Vernis acrylique brillant ou mate Aquamin et Aquacel
vernis acrylique brillant bi-composant

Les résines époxy pour l’imprégnation ou le glacis

Résine/vernis d’imprégniation hydro Epoxy
Épaisseur : 25µm par couche sèche / Application brosse
Là encore il s’agit de produits sans odeur et que l’on peut manipuler dans l’atelier sans protection particulière.
Sur un bois brut, il est possible de l’imprégner avec une résine époxy à l’eau bi-composante (Resoltech 1010) qui peut aussi servir de vernis brillant très dur.
Si l’on recherche un glaçage, avec un effet mouillé profond, alors le meilleur produit pour atteindre une épaisseur importante est le vernis résine époxy 4000 de resoltech, qui peut créer une épaisseur énorme pouvant aller jusqu’à 2 millimètres en une seule couche, brillante et épaisse comme une vitre. La résine époxy s’applique par coulée et elle s’étale d’elle-même car elle est autolissante. Ce vernis de glacis ne convient probablement pas à une guitare acoustique, elle convient davantage à une guitare électrique
Épaisseur : 1 à 3 mm par couche sèche

Les vernis Nitrocellulosique
Épaisseur : 15µm par couche sèche / Application brosse et pistolet
Les vernis nitrocellulosiques pour guitares sont des vernis solvantés brillants développés Il y a déjà bien longtemps, car c’était au début du 20ème siècle. Il revêtaient à l’époque les premières automobiles. Malheureusement ce n’était pas des vernis qui pouvaient résister aux UV ou aux hydrocarbures. Ce sont en revanche des vernis simple à utiliser et qui sèchent en s’évaporant. Ils ont été longtemps utilisés et privilégier par les fabricants de guitares, pour des raisons économiques et aussi car selon de nombreux musiciens, ce type de vernis fin et flexible offrent les meilleures propriétés naturelles de résonnance et de propagation des ondes sonores lorsqu’il est appliqué sur les bois des guitares.
Je vous invite à découvrir notre vernis pour guitare Nitrocellulosique
Les avantages du Nitro est une mise en œuvre simple, pas de durcisseur, un tendu presque parfait, une épaisseur confortable et les retouches sont faciles puisque que le nouveau vernis fusionne avec l’ancien.
Mais c’est aussi un défaut, une finition qui réagit au moindre solvant est une finition capricieuse, des traces ou des auréoles par contact avec certaines mousses de protections, un nettoyage compliqué qui peut ruiner la finition si un mauvais produit est utilisé.
C’est un vernis qui va mettre des mois à durcir à coeur. Bref selon moi, il n’est pas évident de choisir un vernis aussi tatillon, pour revêtir un instrument manipulé souvent tous les jours.

Les vernis polyuréthanes
Épaisseur : 25µm par couche sèche / Application brosse et pistolet
« Un vernis P.U. est insensible aux solvants, extrêmement durable à la manipulation, il est compliqué à mettre en œuvre mais franchement maintenant avec les produits qui nous sont proposés je ne vois pas l’intérêt de s’en passer… »
On les appelle vernis 2C car ils possèdent 2 composants et il durcissent par polymérisation chimique plutôt que par évaporation et séchage. Ce sont des vernis acryliques polyuréthanes solvantés à usage professionnel (Ils sont nocifs doivent être appliqués en cabine de peinture ou avec extraction d’air suffisante, et l’applicateur de porter un masque respiratoire). Ils atteignent des niveaux de résistance inégalables en termes de dureté. Ils assurent et garantissent un très haut niveau de résistance à l’abrasion, aux rayures, frottement et même aux produits chimiques. Cela ne va pas sans garder une souplesse naturelle qui les empêche de devenir cassants et brisants au cours des années.
Ce type de vernis surpassent tous les autres types de vernis acrylique ou cellulosique, par leur brillance. Ils montrent facilement des degrés de brillance spéculaire au-delà de 90°.
les finitions « effet mouillé » ultra brillantes sont idéales pour les techniques de « poli lustré ».
Ma sélection :

Kit de vernis UHS830 brillant
Version vernis aérosol UHS830 bicomposant brillant
kit de vernis WetSpeed – version rapide

Enfin, puisque nous parlons des vernis utilisant carrosserie, je ne pouvais pas terminer ce chapitre sans vous présenter la meilleure option pour une finesse extrême, une dureté maximale et une brillance record, c’est le vernis céramique version X. C’est un vernis assez liquide, et qui sèche à cœur en 45 minutes. Sa finesse ne serait pas étrangère à la qualité du son obtenue…

Les 6 étapes pour vernir votre guitare

Étape 1 ► préparez le support de la guitare

Si vous travaillez sur un bois brut :

Vous devrez faire un ponçage à sec avec un grain P320 et une cale à poncer. Une fois le ponçage terminé, expulsez les poussières avec une soufflette et de l’air comprimé. Si vous n’avez pas de compresseur d’air à votre disposition, alors utiliser une brosse et frottez avec insistance pour évacuer toutes les micro poussières et les résidus de ponçage.

Sur le corps de votre guitare avec bois vernis :

Réalisez un ponçage superficiel, avec un grain abrasif P500.
je vous déconseille formellement de décaper (de manière chimique) ou même de supprimer totalement le revêtement par abrasion, sauf dans le cas où celui-ci soit vraiment en très mauvais état et qu’il se décolle.
Une fois que votre vernis est poncé, utilisez un peu d’alcool à bruler pour dégraisser la surface avec un chiffon propre pour retirer les résidus de ponçage et aussi pour dégraisser.

Étape 2 ► Imprégnez le bois

 

Cette étape ne vous concerne pas si vous travaillez sur la guitare vernie ou peinte, c’est-à-dire avec un ancien fond poncé, dégraissé et dépoussiéré.
Le bois nu est poreux et absorbant, et en conséquence vous devez bloquer ce fond avant de pouvoir le vernir correctement.
Si vous appliquez un vernis directement sur le bois, une partie va être absorbée, et il va apparaître des irrégularités et des micros bulles à la surface.

Appliquez donc un vernis acrylique professionnel ou une résine d’imprégnation, sur le bois en 2 ou 3 couches. Observez un délai suffisant entre chaque couche pour permettre une pénétration du vernis dans le bois et une évaporation partielle de l’eau.

La résine imprégnation est un produit à 2 composants, à base de résine époxy en émulsion à l’eau. C’est un produit qui va pénétrer, bloquer et durcir le fond.
Je vous conseille la résine imprégnation 1010 Resoltech que nous proposons.
Elle se mélange avec son durcisseur avec un ratio de 1:1.
Ce type de résine époxy à l’eau peut-être utilisé à la fois comme imprégnation pour préparer le bois de la guitare, mais aussi comme vernis brillant de finition. Étant un produit à 2 composants à base d’époxy, il est notablement plus résistant qu’un simple vernis acrylique.

Permettez un séchage à cœur de 12, 24 à 48 heures, Selon le nombre de couches que vous avez appliquées pour l’imprégnation

Étape 3 ► Poncez

Cette étape permet d’obtenir une surface réellement lisse et parfaitement plane. Les premières couches de vernis d’imprégnation ont permis de remplir les anfractuosités mais aussi de créer une couche nivelante. Il s’agit de la fondation pour pouvoir appliquer le vernis de finition.

Poncez superficiellement avec du papier P500* à sec, sans traverser !
Prenez garde de ne pas trop poncer sur les arêtes et les angles des pièces de la guitare afin de ne pas traverser votre vernis d’imprégnation.

*Il n’est pas nécessaire ni conseillé d’utiliser un grain de feuille abrasive plus fin que P500. Vous n’avez pas à craindre de rayures visibles dans votre vernis, quel qu’il soit. Le grain P500 est suffisamment fin et il permet aussi de créer une adhérence maximale dans lequel votre vernis va pouvoir s’ancrer

Une fois la surface poncée, je vous conseille de passer votre main propre et sèche à la surface du bois vernis et poncé. Sentez la texture avec vos doigts, et recherchez la moindre imperfection, recherchez les zones qui ne sont pas totalement lisses et douces, ou les petits grains restants. Une fois ce ponçage terminé, retirer toutes les poussières avec un chiffon humide, ou utiliser la soufflette d’air comprimé.

Étape 4 ► Appliquez le vernis

La surface est propre, poncée, sèche, dégraissée, et donc vous allez pouvoir appliquer votre vernis !

Pinceau, rouleau, aérographe ou pistolet ?

La meilleure méthode de vernissage c’est avec un pistolet à peinture.
Vous ne pourrez pas vernir avec un aérographe, car c’est un outil trop petit pour une guitare. Le vernissage nécessite un certain débit de produit pour obtenir une couche brillante et homogène.

Si vous peignez à la brosse ou rouleau, alors faites en sorte d’appliquer la plus grosse épaisseur possible ffin de permettre au vernis de s’auto-lisser. Vous pouvez par exemple verser le vernis sur la surface de la guitare, et le répartir avec la brosse ou le rouleau.
Le vernis s’applique toujours en 2 couches : prenez soin de bien attendre que la première couche soit collante avant de venir appliquer la 2e couche.

Au pistolet, on ne touche pas la surface car on pulvérise et on atomise le vernis à une distance d’environ 15 cm. C’est idéal pour obtenir une belle surface laquée et brillante.

Appliquer un vernis acrylique au pistolet sur une guitare

Utiliser un pistolet pneumatique avec une buse de 1,4 mm
Vous pouvez diluer le vernis avec 5 % d’eau au maximum.
Appliquez une couche épaisse, puis permettez 30 minutes de séchage avant d’appliquer une 2e couche.

Appliquer un vernis polyuréthane au pistolet sur une guitare

Commencez par préparer le mélange avec une balance de pesée.
Respecter aussi précisément que possible le ratio de mélange entre le vernis et le durcisseur. Prenez bien note des instructions sur la fiche technique du produit et ne mélangez que la quantité nécessaire, car votre mélange a une durée de vie très limitée (en général entre 30 minutes et une heure)
Vous pourrez ajouter du diluant jusqu’à 20 %, uniquement si cela est nécessaire, par exemple si vous utilisez un mini pistolet

Appliquez une couche moyenne, puis permettez 8 à 10 minutes pour laisser les solvants s’évaporer.
Appliquez une seconde et dernière couche (la couche finale), et assurez-vous qu’elle soit suffisamment épaisse pour bien se répartir sur la surface pour donner un effet mouillé ultra brillant.

Comment obtenir un vernis parfaitement brillant au pistolet ?

Si vous vernissez une guitare, votre objectif est l’obtention d’un vernis ultra brillant, épais et réfléchissant comme miroir. Cependant, il est aussi possible d’obtenir des défauts de manque ou de surplus, qui se manifestent concrètement par des coulures ou alors par un manque de brillance.
Bien sûr les conditions extérieures comme l’humidité, le froid ou la chaleur peuvent concourir à créer un vernis peu brillant, cependant c’est avant tout la qualité du vernis et le geste d’application du vernis sur la guitare qui fait la différence.
Tout le secret d’un vernis réussi réside dans la « quantité de vernis déposé à la surface » de la guitare : cette quantité de vernis résulte de la distance du pistolet à peinture, de la vitesse de déplacement et de l’angle du pistolet. Donc gardez bien votre pistolet perpendiculaire, à une distance de 10 à 15 cm, et déplacez votre pistolet avec régularité sans aller trop vite, ni trop lentement.

Appliquer davantage de couches

Je vous déconseille, aussi bien dans le cas d’un vernis acrylique, que dans le cas d’un vernis à solvant, d’appliquer davantage que 2 couches. Je veux dire 2 couches par session : appliquer 3 ou 4 couches d’un seul coup, va certes produire une couche plus épaisse, mais va accentuer le risque de coulure, et va immanquablement réduire le niveau de brillance. On appelle cela « enterrer » le vernis.

Vous pourrez obtenir une surface ultra brillante et profonde, en pratiquant des sessions de vernissage répétées, en permettant toujours 24 heures de séchage, en réalisant un ponçage fin, par exemple avec du papier P800.

Les meilleures conditions pour l’application du vernis sur une guitare

Je vous conseille de choisir une journée avec une température douce ou chaude (Minimum 18°C), et un taux d’humidité assez bas. Si vous utilisez un vernis polyuréthane et que vous l’utilisez en extérieur, prenez garde aux poussières, en appliquant le vernis par une journée sans vent, et dans un endroit propre. Vous pourrez préalablement fixer les poussières au sol en passant l’aspirateur puis avec un léger arrosage. Bien sûr, nous ne sommes jamais à l’abri d’un petit défaut, une petite particule, d’un insecte qui vient se poser sur le vernis humide, mais ce n’est pas bien grave, car nous verrons comment polir sur un vernis de guitare.

Étape 5 ► Séchez

Laissez sécher et durcir le vernis dans une ambiance sèche et douce (24 heures à température ambiante).
Le temps de séchage dépend de la température ambiante et aussi de l’épaisseur du type de vernis.
Il est important de prendre connaissance des temps de séchage détaillé sur la fiche technique. Certains vernis polyuréthane sèchent en 24 heures à cœur, et par exception certains vernis céramique polyuréthane sèchent à cœur en 45 minutes à coeur.

En général Il est possible de commencer à manipuler et transporter la guitare après quelques heures.

Pour le montage et la mise en service de la guitare, je vous conseille d’être patient et de permettre un durcissement à cœur supplémentaire.

Les vernis acryliques ou solvantés durcissent naturellement de plus en plus durant les 7 premiers jours après l’application. Il est normal qu’un puisse être marqué avec l’ongle si l’on presse fort sur le vernis.

Étape 6 ► Polissez

Le polissage « poli miroir » est une étape facultative et peut intervenir à partir de 24 heures après l’application d’un vernis polyuréthane à 2 composants.

Il permet de parfaire la brillance et de faire disparaître certains micros défauts, comme par exemple la peau d’orange ou un grain de poussière.

J’ai rédigé un article complet sur les techniques de polissage en carrosserie automobile. En vérité il s’agit exactement des mêmes outils, des mêmes produits et des mêmes techniques que l’on va mettre en oeuvre sur une guitare.

Le polissage s’effectue avec un lustreuse, elle existe même des minis polisseuse (lien) pneumatique avec des disques de 75mm)

La suppression des défauts se réalise avec des disques abrasifs de P1500 ou P2000 à l’eau. La brillance du vernis disparaît momentanément durant les premières étapes. Ensuite, on doit réaliser le polissage avec des disques de 2000 et 4000 et un compound de lustrage. La vitesse de rotation permet une montée en température qui va modifier l’état de surface du vernis et lui conférer une très haute brillance

LE VERNIS ET LE SON
Si vous posez la question aux guitaristes et aux audiophiles, le choix du vernis est très important. Parmi ces derniers, certains prétendent que c’est un secret qui influence la qualité du son de la guitare.
Il est vrai qu’en terme d’acoustique, le type et l’épaisseur du vernis est important. Cependant, les Stradivarius bénéficiaient-ils depuis des centaines d’années de vernis de pointe ? Le choix n’était pas aussi important à l’époque qu’il l’est aujourd’hui !
Selon Stardust, il est important que le vernis soit fin, c’est-à-dire qu’à son état « sec » , son épaisseur ne devrait pas dépasser 50µm soit 5 fois le diamètre d’un cheveux. La flexibilité et la dureté du vernis (cette dernière va s’accentuer au fil du temps) sont deux paramètres importants.

Ajouter une coloration pour le vernis de la guitare
Pour donner de la couleur, il existe des pigments et les colorants. Pour créer une coloration transparente dans un vernis, et permettre de teinter sans masquer la texture du fond, alors il faut utiliser uniquement des colorants transparents.
Ce sont des teintes concentrées solubles qui s’ajoutent dans le vernis aux alentours de 5 à 7 % du poids total. Ces encres concentrées sont appelées des « Candy »
Il existe des encres Candy concentrées en phases solvant
il existe des encres Candy concentrées en phase aqueuse
Il existe aussi des pigments secs de nacres ultra fines, Que l’on peut ajouter dans les vernis pour apporter un léger reflet nacré dans la finition

Comment appliquer une peinture sur une guitare ?

La couleur « ROOT BEER » CANDY

La couleur « ROOT BEER » CANDY

Parmi les couleurs emblématiques de la technique de la peinture Candy, reine de la peinture Custom, il y a l’indémodable rouge, le bleu cobalt, totalement envoûtant quelque soit les goûts et les couleurs, et dernièrement il y a eu la mode du magnifique Fuchsia Purple (Voudou Purple) . Il y a une 4e couleur, tout aussi exceptionnelle, qui est à la croisée du rouge, du orange, du marron, sans jamais être réellement l’une de ses couleurs : il s’agit de la couleur ROOT BEER dont le nom ne date pas d’hier, mais des années 1960 !

Ce terme de couleur Candy Root Beer, vient du Canada où il existe une bière brune à la couleur bien singulière, faite à base d’une racine « brunette » et d’autres extraits de plantes. Elle est bien connue aux États-Unis et jusqu’au Mexique, et elle était sûrement consommée par les pionniers de la peinture Custom, qui ont baptisé cette couleur à l’hommage de cette bière

Pour obtenir la couleur Candy ROOT BEER, Vous aurez besoin de faire quelques mélanges avec les couleurs concentrées jaunes, rouges, noirs, et même d’ajouter une goutte de bleu.

Chez StardustColors, la couleur existe sous forme d’encre concentrée N°18 à ajouter dans le vernis ou le liant , Mais aussi sous forme de vernis en pot ou en aérosol.

La couleur Root Beer se réalise uniquement sur un fond métallisé ou nacré, de couleur aluminium ou dorée (On peut obtenir différentes variantes, avec la finesse ou alors la scintillance de certaines sous-couches Candy, Mais aussi en modulant la couleur de fond). Il n’est pas possible d’utiliser un fond blanc.

Cette couleur chaude et particulièrement belle, obtient sa profondeur et ses reflets noirs lorsque l’on applique au delà de 3 couches et plus.

 

La réalisation de la peinture Candy Root Beer se fait selon un système tri couche :

1- base noire (pour ne pas que le fond renvoie la lumière – seule les nacres doivent la renvoyer)

2 – sous couche CANDY réfléchissante au choix : Aluminium BC1/ Or fin BC11 / Diamant Argent BC4 ou Jade vert BC7…

3 – Candy ROOT BEER 18 sous forme d’un vernis 2C ou d’une liant 1C*

4 – Vernissage

Lorsqu’on utilise un liant monocomposant, il est plus facile de multiplier les couches, et de faire des couches plus fines et homogènes : dans ce cas nous vous conseillons toujours d’utiliser un liant adapté aux Candy : le liant HS

La résistance du candy Root beer au soleil.

Tous les Candy sont des couleurs transparentes qui se laissent traverser par la lumière (aller et retour) puis que la sous couche sert de reflecteur, et leur résistance n’est pas aussi bonne que les couleurs opaques ou même les teintes semi transparentes que l’on trouve sur les voitures. Néanmoins les Candy sont des couleurs suffisamment résistantes pour être appliquées sur des voitures, des motos ou des casques. On mesure la résistance au soleil avec le test de la laine bleue (Blue Wool Scale) qui est gradué d’une échelle de 1 à 8 (1 étant la plus basse résistance, et 8 la plus haute résistance.

Root Beer 18 affiche une excellente résistance avec une note de 7/8. dans tous les cas il convient de protéger une peinture Candy avec autant de couche de vernis que possible, et aussi avec un peu d’anti UV supplémentaires, même si à l’origine tous les vernis automobiles sont naturellement anti UV. Mais ce n’est pas suffisant, car lorsque l’on a un véhicule peint avec une peinture Candy, il est important de protéger sa peinture autant que possible, tout simplement, par exemple en ne gardant pas sa voiture ou sa moto inutilement au soleil toute une journée. La peinture Candy doit être toujours garée dans un garage ou à l’ombre.

Étapes et conseils pour réussir une peinture cristallisée

Étapes et conseils pour réussir une peinture cristallisée

Le Cristaliseur est un produit tout à fait exotique parmi tous les produits existants dans le monde de la peinture décorative ou carrosserie. Il permet de créer une surface avec des motifs de cristaux, et lorsqu’il est couplé avec la technique du Candy (vernis coloré transparent), le Cristaliseur produit une véritable illusion de profondeur, une sorte d’effet trompe-l’œil cristallisé.

Il est possible d’utiliser la technique du Cristaliseur sur n’importe quelle surface, n’importe quelle matière apprêtée, et sur les objets ou les engins de n’importe quelle taille : motos, casques, plans de travail ou table, manettes de console vidéo, sculptures…

Qu’est-ce que le Cristaliseur exactement ?

Il s’agit d’un produit liquide, à base d’alcool et contenant également un sel ; lors de son évaporation, le produit vient créer une surface cristallisée, avec de légers reliefs formés par des cristaux.
Le produit une fois sec est très délicat, et peut partir avec un simple rinçage. Ce n’est qu’avec une légère couche de peinture noire* que l’on peut fixer ce décor, avant la phase de rinçage. Lors du nettoyage, on vient « décapiter les arêtes des cristaux » et seules les zones profondes conservent la peinture noire.

 

La mise en place pour un effet Cristaliseur réussit

Il est possible d’utiliser n’importe quel fond de couleur, dès lors que cette couleur de fond va contraster avec la couleur d’ombrage.

Il est beaucoup plus intéressant d’utiliser une peinture réfléchissante en dessous le Cristaliseur et un vernis coloré, afin de bien renvoyer la lumière et créer une couleur lumineuse et puissante.

  • En général on utilise une peinture aluminium.

Cependant, on peut utiliser de la nacre, du Caméléon, du chrome, des paillettes…

 

Attention ! Il n’est pas conseillé d’appliquer directement le Cristaliseur sur la peinture aluminium. Cette dernière produit une surface composée de micro paillettes métallisées qui se chevauchent dans tous les sens et elle ne forme pas une surface propice et idéal à la propagation des cristaux. Il est donc important d’avoir un fond vernis, pour obtenir une surface lisse et parfaite.

Bien sûr il est nécessaire de faire un ponçage du vernis sec avec du papier 400. cela permettra une bonne accroche des cristaux. Avec un ponçage plus fin, les cristaux se décrochent trop facilement de la surface lors du rinçage.

L’application et le séchage

il ne s’agit pas d’une peinture, donc il est inutile et non recommandé d’appliquer ce produit avec un pistolet, en faisant des couches multiples et savamment appliquées !

Non, il faut simplement mouiller copieusement la surface, en une seule fois et le plus rapidement possible. Surtout si la température est de plus de 20°, auquel cas la cristallisation peut se développer rapidement.
Il ne faut pas la perturber, ni la recouvrir avec une seconde couche.

Donc une fois que l’on a bien recouvert la pièce avec le produit, on peut éventuellement évacuer les excès, en penchant ou en secouant la pièce (si cela est possible bien sûr).

Sur de très grandes surfaces, comme par exemple un bateau, on essaiera d’appliquer la juste dose, et on avancera tout autour du bateau le plus vite possible.

Une cristallisation réussie se fait avec une atmosphère sèche et chaude. Au contraire, il est impossible de réussir l’application dans une ambiance humide et froide.

  • On peut garder le Cristaliseur séché aussi longtemps que l’on souhaite sans le recouvrir, à condition de bien stocker la pièce dans une ambiance sèche.

L’ombrage

Il est convenable d’ utiliser une peinture solvantée.

Quant à la couleur, il est nécessaire d’utiliser une couleur solide, non transparente, non nacrée, et suffisamment différente de la couleur de fond.

Il est important d’appliquer la juste quantité :

Si l’on applique pas assez de peinture, le décor sera trop léger.

Si l’on applique trop de peinture, le rinçage et le nettoyage nécessiteront trop pression et d’insistance, et cela risque à tous les coups d’emporter les fragiles cristaux.

  • Le Cristaliseur ne forme aucune épaisseur après le rinçage car il disparaît simplement.

 

Il est important de ne pas tarder après l’application de la peinture, pour nettoyer celle-ci avec de l’eau et une vieille éponge abrasive. Une éponge de vaisselle bien usée, c’est l’idéal !

Au-delà de 2 ou 3 minutes, il ne sera plus possible de nettoyer les cristaux sans appliquer une force souvent trop importante.

Lorsque l’on pratique la technique sur de grandes surfaces, il faut nécessairement agir avec 2 applicateurs, un pour appliquer la peinture, et un autre applicateur qui suit immédiatement derrière pour effectuer le nettoyage sans tarder.

Une fois le décor cristallisé noir nettoyé et poncé à l’éponge abrasive, on peut vernir ou laisser tel quel, aussi longtemps que l’on a besoin.


La coloration et le vernis

Un vernis Candy est utilisé, au choix parmi les 24 couleurs Candy, et selon le nombre de couches, la couleur finale sera plus ou moins sombre.

2 types d’effets sont possibles : les finitions discrètes, sombre et profonde, et les finitions avec des couleurs vives et intenses qui rendront le décor de cristaux très visibles.

Sur un décor cristallisé classique aux couleurs aluminium et noir, les couleurs les plus vives sont le Vert, le Jaune, le Orange.

Les couleurs sombres et profondes sont les Rouges, le Violet, le Noir, le Brun, les Bleus.

Avec ces dernières, l’effet est particulièrement discret et se révèle lorsque le soleil vient frapper la peinture.


Comment personnaliser votre cadre de vélo avec le style cromovelato ?

Comment personnaliser votre cadre de vélo avec le style cromovelato ?

Vous êtes propriétaire d’un vélo et vous souhaitez le personnaliser style cromovelato ?

Cela est possible selon 2 techniques différentes, que nous allons vous expliquer ci-dessous dans cet article consacré à la technique de la peinture vélo cromovelato.

Le chromvelato est une finition magnifique qui combine l’effet du chrome avec une couleur transparente de type bonbon.

Dans le jargon des peintres, on appelle ces couleurs translucides des « Candy ».

Le principe du cromovelato est simple avec une première couche métallique de peinture chrome ou de métal poli miroir, puis une seconde couche de couleur transparente Candy.

Le résultat de la technique cromovelato est une couleur issue de la lumière qui rebondit sur la peinture chrome et se colore avec le vernis Candy.

Voici les 2 techniques pour exécuter la technique cromovelato sur votre cadre de vélo.

 

Peinture vélo cromovelato1. Technique cromovelato avec peinture Chrome + vernis Candy

Pour cette première technique, il vous faudra impérativement posséder un pistolet à peinture pour pouvoir exécuter le vernissage coloré.

Cette technique a l’avantage de pouvoir se réaliser sur n’importe quel type de fonds, même le carbone, c’est-à-dire que vous pourrez utiliser votre cadre de vélo décapé ou peint avec son ancienne peinture.

 

Peinture vélo cromovelatoC’est un système à plusieurs couches dont voici le détail :

Avec le kit de peinture vélo chrome coloré, vous aurez tous les produits pour réaliser l’effet cromovelato.

  • créer l’accroche avec un ponçage au 500 et bien nettoyer la surface avant de peindre
  • appliquer la base noire fournie dans le kit
  • suivre dans la foulée avec la sous-couche transparente céramique nécessaire à l’effet chrome. Permettre au moins 48 heures de séchage. Plus ce vernis sera dur, plus votre effet chrome sera réussi
  • appliquer la peinture chromée. Il s’agit d’une peinture liquide constituée de particules d’aluminium miroir. Il en faut une très petite quantité pour couvrir tout un cadre. Au moins 48 heures de séchage.
  • Appliquer le vernis Candy : il s’agit d’un vernis coloré totalement transparent et qui permet le passage de la lumière grâce à ses colorants. Différents des pigments, les colorants laissent passer la lumière et la colore. La technique du vernissage représente l’étape la plus délicate et elle exige une manière spécifique d’appliquer le vernis afin de conserver l’effet miroir chromé. Cela est expliqué dans la page du kit de peinture.

 

Peinture vélo cromovelato2. Technique cromovelato Sur le cadre métallique brut et poli

Voici une méthode accessible à n’importe qui et qui ne nécessite pas de pistolet à peinture. On peut appliquer cette peinture, en une seule étape, avec les aérosols de vernis à deux composants proposés par dans la gamme Stardust Bike.

Cette technique est uniquement possible avec les cadres métalliques en acier ou en aluminium.

 

Peinture vélo cromovelatoLa première étape à réaliser sera le décapage du cadre pour arriver au métal nu.

Il faudra ensuite réaliser un polissage du métal pour obtenir un effet chromé. Le cadre ainsi lustré reflétera parfaitement la lumière et votre image à la manière d’un miroir.

Tous les métaux polis sont particulièrement difficiles à accrocher. Si l’on applique n’importe quelle peinture ou vernis à leur surface, alors le décollement est assuré. La plupart des primaires d’adhésion pour métaux ne sont pas efficaces sur le chrome ou les métaux polis.

Il faut utiliser ce que l’on appelle un primaire pour le chrome, de nature transparente et très fine, qui s’appelle le silax. On peut trouver ce produit très spécifique en format aérosol ou en pot.

Voici les 2 étapes :

  • appliquer le silax, en une ou deux couches fines. Ne pas tarder pour recouvrir ce primaire qui sèche particulièrement vite, c’est-à-dire appliquer la couche suivante avant 2 ou 3 minutes.
  • Appliquer le vernis Candy, en 2 ou 3 couches.

 

Peinture vélo cromovelato

Les effets cromovelato multicolores

Il est très facile, avec les couleurs transparentes Candy, de réaliser des fondus et des dégradés.

Cela est particulièrement intéressant avec des couleurs voisines dans le spectre des couleurs :

Par exemple, il est possible de suivre un bleu avec un vert, un rouge avec un jaune.

Il existe aussi des couleurs transparentes Candy noires qui peuvent être fondues avec toutes les autres couleurs, qui sont disponibles au nombre d’une quinzaine.

 

Peindre une enseigne avec des lettres en or brillant avec le chromage coloré

Peindre une enseigne avec des lettres en or brillant avec le chromage coloré

argenture et vernis doré L’Or et le métal le plus précieux et le plus beau, lorsqu’il est poli, ils forment un miroir réfléchissant.

Ce métal inoxydable né au cœur des étoiles est synonyme de luxe et de rareté.
Dans le domaine de la décoration, on utilise régulièrement la dorure ou le chromage doré pour les vitrines et les enseignes.
Il y a premièrement, la technique de la galvanisation, qui est une technique complexe et coûteuse, est désormais très réglementée. Il y a aussi la technique de l’aluminium poli avec un vernis coloré.
La technique innovante que nous allons vous présenter ici et probablement la plus facile, la plus adaptée à tous les types de surface et de matériaux :

Cette technique s’appelle l’argenture, c’est une technique ancienne et connue qui consiste à métalliser une surface avec une microscopique couche d’argent pur. Cela forme un miroir d’argent qui ressemble au chrome et qui le dépasse même en qualité de pureté de l’effet miroir.
Une fois cet effet de chromage réalisé, la pièce devient colorable à souhait, avec une technique très simple qui consiste à ajouter une encre concentrée de couleur (cela s’appelle un Candy concentré) dans le vernis qui va protéger la pièce argentée.
On obtient ainsi de l’or miroir ou n’importe quelle couleur de chrome coloré, rouge, bleue, verte, et même noir…

Chromage doré tout-terrain pour les lettres et enseignes

Que vos lettres ou vos pièces soient en bois, en métal, en plastique, ou n’importe quel autre matériau, il est facile de les préparer pour recevoir le procédé d’argenture.
Il existe en effet des primaires adaptés à toutes les surfaces et une fois ces surfaces préparées à recevoir la peinture chrome, la technique est alors insensiblement la même.
C’est une technique complexe, mais réalisable par n’importe quel professionnel de la peinture.
L’étape 1 consiste à l’application d’un vernis brillant qui sert de base pour l’argent.
Une fois que celui-ci est sec, on va venir appliquer une succession de produits chimiques et de rinçage à base d’eau distillée et en quelques minutes, l’argent va créer un miroir chromé à la surface.
La dernière étape consiste au vernissage, et dans le cas de la création d’un lettrage doré pour une enseigne, on vient appliquer un vernis coloré en jaune.

Il est possible de faire tout type de tons d’or, depuis le vieil or, jusqu’à l’or pâle, ou même l’or jaune lingot.

argenture et vernis doréLa possibilité de ses enseignes dorées de résister en extérieur

Il est vrai que l’aventure a une fâcheuse tendance à s’oxyder, elle arbore alors un léger jaunissement qui va s’accentuer avec le temps. C’est inévitable, mais cependant, c’est tout à fait négligeable lorsque l’on fait une argenture avec un vernis doré : ce léger défaut devient alors inaperçu.
Il en est de même pour n’importe quelle autre couleur que l’on peut choisir.
On peut donc conclure que l’aventure est un procédé convenable pour la réalisation d’enseignes dorées soumises aux conditions extérieures, notamment les conditions variables d’ensoleillement.

Est-ce que ce procédé de dorure pour les enseignes est toxique ou réglementé ?

Sans faire la publicité de cette technique innovante, car nous sommes là pour faire passer des informations objectives et critiques sur chaque procédé et solution, on peut clairement dire que la technique ne met en œuvre aucun produit cancérigène ou toxique, comme c’est le cas pour les procédés de galvanisation, qui font intervenir du chrome, du véritable chrome, qui est toxique et cancérigène. L’aventure est certes un procédé réservé aux professionnels équipés de cabines et de masques respiratoires, mais elle ne fait intervenir que de l’ammoniaque et du nitrate d’argent, produits qui sont nocifs mais loin d’être toxiques.

Comment repeindre ses jantes abîmées ?

Comment repeindre ses jantes abîmées ?

Peinture janteVoici un article sur comment réparer une jante et refaire une peinture imitant le métal poli.

Cet article ne traite pas sur la technique de polissage du métal, thème qui sera traité dans un prochain article

 

Bien souvent, nos clients nous contactent cherchant une solution pour refaire des jantes qui ont été abîmés et éraflés sur des rebords de trottoir. Ils font appel à notre expérience en la matière concernant la réparation, le choix de la quantité et surtout le choix de l’effet métallisé disponible qui peut correspondre.

Il y a deux types de cas de figure parmi les jantes existantes sur le marché :

  • dans un premier cas, il s’agit de jantes peintes avec une peinture qui se rapproche beaucoup de l’aluminium d’origine ou de l’aluminium brut brossé, qui permet une finition brillante et presque miroir
  • dans un second cas, on retrouve un acier, un aluminium brut poli, puis vernis.

Comment réparer sa peinture de jante abîmée ?

Sur le site de Stardust, il existe de nombreuses peintures métallisées assez spéciales, dont par exemple la BC50 SILVERCHROME.

Lorsque l’on ne connaît pas ou que l’on ne trouve pas le code couleur du constructeur permettant de recréer la peinture exacte, alors quel type de peinture à effet choisir afin de reproduire cet effet de jantes brillantes ?

 

 

L’étape préliminaire de réparation des dégâts de surface :

 

Étape 1 : réparation avec mastic

Selon les cas, des éraflures ou des encoches plus ou moins profondes ont été faites dans le métal de la jante. Il faut donc remplir ces rayures et procéder à un ajout de matière pour reconstituer la surface de la jante.

C’est le rôle des mastics, ces pattes épaisses qui servent à remplir et garnir les surfaces. Ces produits ont généralement une bonne accroche sur les métaux. Néanmoins, nous conseillons d’appliquer préalablement une fine couche de primaire pour métal.

De préférence, choisir un primaire pour acier anti-corrosion qui va assurer un haut niveau d’accroche ou un primaire pour aluminium dans le cas d’une jante en aluminium.

Lorsque l’on souhaite repeindre l’ensemble de la jante, alors on en profite pour appliquer le primaire sur l’ensemble du métal nu. Après séchage, on ponce avec une éponge abrasive verte.

 

Application du Mastic :

On pourra alors appliquer le mastic avec une spatule.

Il est possible de choisir un mastic classique. Cependant, si l’on souhaite obtenir le plus haut niveau de dureté alors on partira sur un mastic à base d’aluminium

 

Besa silver - Mastic peinture jante

 

Étape 2 : affinage avec un apprêt surfaceur

 

Après un durcissement complet du mastic, on peut commencer le travail de ponçage et de grossissement afin de sculpter la surface de la jante abîmée pour arriver à sa forme d’origine :

Pour cela, il ne faut surtout pas poncer à la main : afin de poncer droit et de recréer une surface parfaitement plate, on doit utiliser une cale à poncer, avec le papier abrasif de grains 200 ou même 320.

 

Bien alors, l’application du primaire garnissant surfaceur qui est un véritable apprêt de surface et de non-adhérence. Ce produit existe en pot ou en spray.

Un mastic ne peut en aucun cas être peint directement, on verra toujours des défauts de fond apparaître sur la peinture. L’apprêt permet de remplir et parfaire la surface au niveau le plus fin possible.

Après séchage, on peut poncer au 500.

 

Peinture jante métallisée

Étape 3 : la mise en peinture

La surface est désormais parfaitement lisse et prête à peindre.

Il suffit maintenant de choisir la bonne peinture : si l’on souhaite imiter une finition aluminium ou acier brillant.

Alors le choix se restreint à deux peintures particulièrement intéressantes :

Nous allons faire ci-dessous un bref résumé des avantages et les inconvénients de chacune.

 

BC60 Micro Aluminium

Nous commençons par celle-ci car c’est de loin la plus facile à appliquer et la plus fiable.

Par fiable, nous entendons qu’elle assure le meilleur niveau de garantie d’adhérence.

Quant à l’application, cette peinture a l’avantage d’être parfaitement simple à appliquer : pour une peinture relativement spéciale de par son aspect extraordinairement brillant et fin, elle s’applique vraiment facilement, un peu comme n’importe quelle autre peinture.

Tous les clients qui l’ont utilisé ont été totalement satisfaits.

 

Peinture jante métalliséeBC50 Silver Chrome

Cette peinture extrêmement liquide, qui s’applique en couches très fines, est une variante de la peinture chrome. Son application est différente, car elle nécessite un fond extrêmement fin et lisse, c’est-à-dire qu’il faut faire un ponçage à l’eau, croissant en finesse, de 500 à 1200, ou plus fin encore, pour donner l’effet miroir. La peinture Silver chrome est extrêmement fine et montre toutes les imperfections du fond. Au-delà d’un ponçage au P1200, on gagne en effet poli, mais on perd en qualité d’adhérence.

On peut retrouver ces différentes peintures ici.

 

 

Pour donner un effet alu brossé avec de la peinture, il faut utiliser BC50 sur le fond poncé finement puis rayé dans un sens circulaire avec un abrasif 320.

 

Nous rappelons la dernière étape est le vernissage, comme cela est nécessaire pour toutes les peintures métallisées.

 

Quels sont les quantités nécessaires ?

Que cela soit pour l’apprêt, la peinture ou le vernis, on utilise pour chaque produit entre 250 g et 500g. Cela représente largement la quantité nécessaire pour peindre quatre jantes.

 

Nouveau look pailleté rouge pour une Yamaha XV1000 TR1 de 1983

Nouveau look pailleté rouge pour une Yamaha XV1000 TR1 de 1983

Tutoriel complet pour la réalisation d’une peinture moto Metal flakes Rouge :

Notre client @Jerem_Motorcycles nous a fait le plaisir de nous transmettre les photo des différentes étapes du relooking complet de cette Yamaha XV1000 TR1 de 1983. Découvrez leurs réalisations sur Instagram :
Comme on peut le voir, le travail est impressionnant et le résultat exceptionnel :

peinture-moto-yamaha-XV1000-R1-avant-apres-min

On peut admirer le travail de préparation et transformation de la moto et tout autant derrière ce projet de peinture pailletée avec Metal Flakes rouge : première tentative, réussite totale.

« .. Je ne suis pas un professionnel de la peinture, je suis juste un préparateur moto, c’est un pote à moi qui me fait les peintures pour ce qui est des paillettes rouges et des paillettes pur rouge que nous avons commandé chez vous avec 12 couches de vernis ».

peinture-moto-mise-en-appret-du-reservoir-yamaha-xv100-min

La première phase de la peinture est la mise en apprêt des pièces réservoir et carénage de la Yamaha XV1000. Pour cela, un apprêt bi-composant blanc a été utilisé pour stabiliser et parfaire la surface. Après quelques couches épaisses appliquées, un ponçage à l’eau est réalisé.
Le réservoir est désormais prêt à peindre !

peinture-moto-base-rouge-yamaha-XV1000-min

Une peinture rouge (base à vernir) est appliquée.
Pourquoi ? Cela constitue un fond rouge.
Les paillettes, de n’importe quel type, ne peuvent pas former une couche opaque. Selon leur type, elles sont soit transparentes, soit opaques, mais laissent voir le fond entre chaque paillette.
Pour cette raison, deux types de fond sont préconisés :
Le fond noir pour créer un effet de profondeur ou le fond de la couleur des paillettes pour créer un effet plus clair.
On ne doit jamais utiliser de fond blanc.

Une première tentative a été faite avec des paillettes de type « transparente » à couleurs interférentes (c’est-à-dire de couleur différente à la couleur du fond) : cela peut être des paillettes de la gamme « COSMIC » ou de la gamme « DIAMANT ». Leur avantage est une faible épaisseur et donc une plus grande facilité à vernir.
L’effet n’étant pas convaincant, le choix a été porté vers l’application de paillettes classiques, les fameuses « METAL FLAKES ».

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Il y a basiquement deux solutions ou options pour faire une peinture pailletée sur une moto :
– appliquer des paillettes argentées puis un vernis rouge « Candy »
ou
– appliquer directement des paillettes rouge
C’est l’option 2 qui a été choisie.

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Pour appliquer les paillettes, il y a là aussi deux options de mode opératoire :
– La pulvérisation classique, au pistolet, avec un mélange de liant ou de vernis + paillettes
– La pulvérisation « à sec » des paillettes avec un flakebuster sur une couche collante (vernis)

Pour appliquer des paillettes au pistolet, il faut faire des voiles à 30 cm du support, en croisant et en couvrant, couche après couche, de manière à recouvrir le fond, autant que possible.
Après l’opération, on obtient une surface très irrégulière et rugueuse, qu’il va falloir vernir un certain nombre de fois….

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Ce n’est pas moins de 12 couches de vernis qui ont été appliquées pour obtenir ce magnifique résultat.
Quelques conseils pour vernir, pour ceux qui veulent reproduire ce résultat :
Sur les paillettes nues, il n’est pas utile de poncer, car tout d’abord, c’est impossible et le vernis va naturellement accrocher sur ce fond pailleté.
Ensuite, il n’est pas utile de se limiter à deux couches de vernis (la règle…) car on ne soucie pas de la perte de brillance pour cause d’excès de couches : dans ces 5 à 7 premières couches, on cherche simplement à garnir et couvrir la granulosité.

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Ensuite, chaque 24h, après séchage et durcissement complet du vernis, il est possible de poncer au P500 puis de revernir.
C’est dans les dernières couches que l’on va chercher à obtenir un vernis parfait et brillant.

Bravo aux artistes…!

Tuto peinture pour carrosserie moto Ducati SBK Candy rouge transparente

Tuto peinture pour carrosserie moto Ducati SBK Candy rouge transparente

Notre client Jean Gabriel est un amateur de deux-roues qui se lance dans la peinture. Issu d’un domaine professionnel tout à fait différent de la peinture carrosserie, notre client n’a suivi aucune formation dans l’art de la peinture, mais il est minutieux et fait preuve d’une certaine dextérité.

 

 

Propriétaire d’une jolie collection de moto et ayant déjà entrepris deux peintures moto complètes avec succès, avec l’aide et les conseils du support technique de Stardust, il a décidé cette fois-ci de s’atteler à la rénovation de cette Ducati, qui nécessitait franchement un bon relooking !

 

moto ducati sbk avant

 

« …pour ce week-end, j’ai mon DUCATI SBK qui me démange et oui, je vais faire des photos pour un tuto parce que si la peinture est un simple « Candy » au niveau préparation, j’ai du taf entre les stickers à virer, le ponçage, le mastic, le primaire et l’apprêt : une grosse journée de travail… »

 

Le démontage et la préparation de la moto

 

démontage carénage ducati sbk

 

Le démontage des pièces du carénages Ducati est la première étape, pour permettre le ponçage au P500, la mise en place et la disposition des pièces avant la peinture.
Afin de bien niveler la surface et couvrir les micro défauts, un apprêt noir est appliqué. La couleur noire n’est pas choisie pour rien : c’est la couleur qui permet aux peintures métallisées le meilleur effet de réflexion de la lumière.

 

peinture apprêt noir ducati sbk

Les codes couleurs de moto DUCATI

Les codes couleurs de moto DUCATI (lien page produit) déclinent des couleurs rouges emblématiques de la marque italienne de moto, le plus souvent des tons rouges opaques, ni nacrés, ni métallisés.
Repeindre cette Ducati Superbike 999S en rouge sans utiliser un code couleur de moto, mais une peinture à effet « Candy », représente un challenge original, que JG a relevé avec plaisir. L’objectif est de rester dans la gamme de nuance rouge de la marque Ducati.

 

Peinture apprêt noir ducati sbk

La peinture moto de fond

Un apprêt doit être poncé à l’eau, avec un grain 320 puis 500. Jamais davantage pour garantir un bon niveau d’adhérence.
Avec le conseil de Stardust, JG a opté pour un système de peinture combinant une peinture de fond dorée (BC71 Gold premium), puis un vernis transparent teinté en rouge (Apple 119).

 

sous-couche métallisée BC71 Ducati sbk

 

La peinture BC71 est certainement une des plus belles peintures métallisées existantes dans le milieu automobile. Issue des dernières innovations en matière de pigments, elles contient uniquement des pigments d’aluminium recouverts d’alliages dorés. Elle est fine, intense en couleur et exceptionnellement réfléchissante.

 

La peinture Candy

 

peinture candy rouge ducati sbk

 

L’étape suivante est la pose en plusieurs couches successives d’un vernis teinté en rouge. Cela va conférer une couleur grâce au passage de la lumière, contrairement à une peinture opaque, qui crée la couleur grâce à un pigment. La teinte rouge résulte du nombre de couches de vernis rouge. C’est la technique de la peinture Candy.
Par précaution, une première couche légèrement dosée a été appliquée, donnant un ton orangé.

 

Peinture candy rouge ducati sbk

 

Lorsque le « Candy » est appliqué sous forme de vernis carrosserie bi-composant, il faut faire attention au coulures et à la régularité de l’épaisseur déposée, pour avoir une teinte homogène. On peut vernir autant de couches que l’on souhaite, en étalant sur plusieurs jours, et en ponçant chaque jour.

 

Peinture candy rouge ducati_sbk

 

Dans le projet de peinture Ducati rouge Candy avec base BC71 + Candy 119 Red Apple, c’est le vernis céramique ST8900X qui a été utilisé (un des vernis les plus solides, les plus brillants, et aussi les plus rapides à sécher).

 

Peinture candy rouge ducati_sbk

 

La teinte transparente transforme le fond doré en rouge, dès la deuxième et troisième couche.
Il est possible d’obtenir un rouge plus foncé et plus profond en poursuivant avec plus de couches.

 

Peinture candy rouge ducati sbk

 

Le vernis « Candy » peut servir de finition « finale » brillante, à condition de ne pas dépasser deux couches. Lorsque l’on applique trois couches de vernis, la brillance « s’enterre ». Il est donc parfois conseillé d’appliquer deux couches de vernis clair sur les Candy.

 

Carénage Ducati 999s sbk rouge candy

 

De même, lorsque l’on pose des adhésifs sur la peinture durant les étapes finales, il est obligatoire de revernir.

 

remontage carénage ducati999s après peinture

 

On peut noter que le marquage du modèle « Testatretta Ducati 999S » a été fait sans adhésif : c’est la sous-couche dorée métallisée qui a été cachée avant l’application de la teinte rouge, à l’aide d’un masquage adhésif, découpé avec soin avec un scalpel.

 

ducati SBK 999s

 

Conclusion : très beau travail réalisé par Jean Gabriel, au pistolet dans son garage aménagé et une nouvelle parure magnifique pour cette Ducati Testatretta ! Cela montre bien que l’on peut réussir une peinture personnalisée de qualité soi-même et sans recourir aux services d’un peintre professionnel.
La peinture carrosserie est une pratique difficile et qui recèle de nombreux pièges. Le maître mot dans la réussite est la préparation, le soin, la connaissance des produits et le respect des instructions.

Comment reproduire une teinte RAG RED sur un vélo ?

Comment reproduire une teinte RAG RED sur un vélo ?

peinture vélo teinte rag red cycle trekDans ce court article, nous allons éclaircir les techniques de bases de certaines peintures spéciales ou même très spéciales, qui sont employées pour la personnalisation des vélos de prestige.

Les grandes marques de vélo se livrent à une surenchère dans le domaine de la finition et des couleurs sur leur vélo, en utilisant des procédés qui sont originaires de peintures pour moto ou pour voiture. On parle notamment de peinture Caméléon, de peinture prismatique, de peinture Candy et autres finitions spéciales pour peinture vélo proposées en kit.

 

peinture vélo teinte rag red cycle trekComment élaborer une peinture vélo RAG RED ?

Dans cet article, nous allons justement voir ce qu’est une peinture Candy pour vélo et quelles sont les différentes manières de peindre une couleur similaire à celle de Rage Red ou Dark Red des cycles Trek.
Le secret des peintures dites Candy, en références aux couleurs des sucreries transparentes, c’est la superposition de plusieurs couches de peintures, qui ont chacune des caractéristiques complémentaires et donc un rôle différent : cette combinaison permet l’apparition d’une teinte lumineuse, intense et transparente.
Contrairement à une teinte vélo standard, faite de pigments colorés, il s’agit d’utiliser la lumière, de la faire se réfléchir sur un fond réfléchissant, puis passer par un vernis coloré transparent pour créer une couleur faite de lumière.

 

Découvrez toutes les peintures vélo disponibles sur notre site.

 

peinture vélo teinte rage red cycle trekLes possibilités sont infinies en termes de couleurs et de tons

Selon la couleur Candy, la façon dont on la dose dans le vernis et la quantité de couches qu’on applique, on obtiendra une couleur claire ou sombre : plus on applique de couches, plus la teinte se dirige vers l’obscur.
Mais ce n’est pas tout ! Le choix du type et de la couleur de la couche de fond réfléchissante va déterminer une grande partie de l’effet final. En effet, on peut sélectionner une variété de « sous-couches pour Candy », avec des grains ultrafins, plus pailletés, blancs, dorés, argentés… ou chromés.
Sans entrer dans les détails des techniques de peinture Candy pour vélo, les règles de base pour la couleur est :
– Un fond nacré blanc, pour obtenir les couleurs vives et flashy
– Un fond aluminium, pailleté ou chromé, pour les couleurs profondes

 

Que me faut-il pour obtenir la teinte Rage Red sur mon vélo ?

Voici les produits nécessaires pour réaliser le fond, la peinture et le vernis teinté.
Chaque produit peut être sourcé en version aérosol ou en version pot, pour ceux dotés d’un pistolet à peinture.
Cette couleur Rage Red peut être imitée avec plusieurs variances, selon les préférences de chacun, en suivant les règles de bases énoncés plus haut.

 

Voici les 3 étapes :

 

1 – Apprêt ou peinture : pour obtenir une couleur de fond, on privilégie la couleur noire et on applique uniquement un fond blanc dans le cas où l’on souhaite un rouge vif et clair.

 

Sous-couche effet chrome pour peinture vélo

 

2 – Sous-couche Candy : Il est possible de choisir une sous-couche fine de très haute qualité comme l’aluminium ultra fin Stardust BC60 ou un grain aluminium plus scintillant comme l’aluminium moyen BC1 de Stardust. Pour un rouge vif et clair, il faut choisir la sous-couche fine blanc nacrée BC8 :

 

Base nacrée fine pour peinture vélo rage red trek

 

3 – le vernis coloré : deux rouges classiques et assez proches sont disponibles. Ce sont des teintes rouges totalement transparentes et résistantes aux UVs. Le rouge 119 (plus orangé) et le rouge 08 (plus rosé). On applique 3 couches pour un très beau rouge intense et profond.

 

La possibilité de réaliser un vélo avec finition rouge chrome

Cet effet tout à fait extraordinaire existe. C’est un ensemble de produits disponibles pour l’utilisation au pistolet uniquement. Dans cette technique, la sous-couche est remplacée par une peinture à effet chromé. La technique est plus difficile mais les résultats sont fabuleux.

Comment repeindre ses jantes avec une peinture fluorescente ?

Comment repeindre ses jantes avec une peinture fluorescente ?

Peinture jante fluorescenteSaviez-vous que le plus fréquemment, les jantes automobiles, de moto ou de tout autre type de véhicules sont peintes ? Moins de 20% de jantes sont en métal brut, et dans ce cas de figure, le métal est recouvert d’un vernis.

Pour changer les très habituelles finitions métallisées ou laquées noire, on peut souhaiter redonner un nouveau look, disons plus « sportif », à ses jantes en les repeignant par exemple avec une peinture de jante fluo.

Les peintures fluo, abréviation pour fluorescente, se déclinent en une douzaine de couleurs, remarquablement visibles : leur intensité lumineuse est telle qu’une jante fluo attire immédiatement le regard des passants, parmi tout l’environnement avoisinant.

Avant de parler des caractéristiques de cette peinture fluorescente, passons en revue les couleurs existantes, avec un classement du plus visible au moins visible, selon la sensibilité visuelle humaine.

 

Peinture fluorescente

 

 

1. Jaune RAL1024, vert Lime
2. Orange RAL 2004, Orange RAL 2006,
3. Rouge RAL 3024, Rouge RAL 3026, Rose, Fushia, Vert RAL 6038
4. Bleu, Violet, Blanc

Ces couleurs sont extraordinaires et pourquoi ne les retrouve t-on pas un peu partout sur nos carrosseries ou nos jantes ? C’est qu’elles ont un gros point faible : une grande fragilité aux UVs, c’est-à-dire à une partie du rayonnement solaire.

 

 

 

 

Peinture fluo jante

Le mode d’application d’une peinture fluo sur jante

On applique les couleurs fluorescentes sur un fond obligatoirement blanc (cela peut être un apprêt ou une peinture) et on les vernit avec n’importe quel vernis de carrosserie.

 

 

Le fond :

Pour obtenir une adhérence parfaite et se prémunir contre les décollements en cas de choc par exemple, il est important de poncer au P500 ou de frotter bien fort avec une éponge abrasive de grain vert, toutes les zones et recoins de la jante. Pour cela, une éponge est l’accessoire le plus indiqué !

On utilise ensuite un apprêt pour métal, aluminium de couleur blanche (type 714 Stardust) ou une simple peinture de base blanche, si l’on travaille sur une jante peinte ou vernie.
Il est important de bien poncer le fond blanc, avec le grain le plus gros possible, type 320, 400 ou max 500. Il est important que la peinture fluorescente puisse bien s’accrocher.

 

 

Peinture jante fluo

 

La peinture fluo :

Ces peintures fluo sont des bases à vernir solvantées, prêtes à l’emploi, c’est-à-dire pré-diluées. Elles sont à moitié transparentes et c’est en multipliant les couches, avec des passages successifs, qu’on va atteindre une couleur lumineuse et puissante, au-dessus du fond blanc.
Attention : la peinture fluo, pour être couvrante et efficace, est fortement chargée en pigments. Si on applique de nombreuses couches, et qu’on la laisse sans vernis, alors des phénomènes de craquellement, dus à la rétractation et l’évaporation, peuvent subvenir.
Il faut donc la vernir sans tarder !

 

 

Peinture fluorescente janteComment protéger les jantes peintes avec une peinture fluorescente ?

Les vernis carrosseries sont les plus résistants qui soient. Leur formule acrylique polyuréthane assure longévité et résistance aux agressions diverses extérieures. Les vernis voiture sont aussi naturellement anti-UV. Cependant, même si l’on choisit un vernis spécialement renforcés, anti ultra-violets, il ne faut pas penser que l’on pourra laisser son véhicule garé en plein soleil et que la peinture fluo n’en souffrira pas !
Il n’existe pas de solution pour préserver à 100 % une finition fluorescente. Cela reste des couleurs à « faible espérance de vie ».

Tuto : comment peindre une guitare ?

Tuto : comment peindre une guitare ?

Plus bas, nous présentons les différentes étapes et produits qui permettent de peindre une guitare, avec des peintures professionnelles de la marque Stardust.

Que l’on peigne une carrosserie, un vélo, une batterie ou que l’on s’attelle à une peinture de guitare, les process et les règles de l’art de la peinture sont identiques.
Les finitions de type automobiles sont des polyuréthane acryliques, qui sont les seuls produits modernes qui peuvent offrir un tel niveau de résistance et de brillance.
Pour résumé, une peinture complexe se réalise en 3 étapes (base / peinture / vernis) tandis qu’une peinture simple (une laque) peut se réaliser en 1 étape.

 

 

Peinture guitare Candy

Quelle quantité de peinture pour une guitare ?

Cela dépend des peintures. Cependant, on va simplement dire que le conditionnement minimum disponible de tous les produits du site STARDUST, est bien largement suffisant.
Concrètement, il s’agit d’environ 125 à 250 ml, pour tous les produits.

Peut-on peindre n’importe quelle peinture STARDUST sur une guitare ?
Oui, clairement. Que ce soit un caméléon, des paillettes, un Candy, un effet rouille, phosphorescent, ou autre, tout est parfaitement possible.
La règle est de bien préparer le support.

 

 

 

peinture guitare CaméléonComment appliquer les peintures Stardust sur une guitare ?

Uniquement par pulvérisation, c’est-à-dire avec un pistolet ou un aérosol. Tous les produits Stardust sont disponibles dans les versions aérosols ou en pots.

 

Les phases préparatoires sont essentielles :

FOND
On considère la nature et l’état du fond. Un fond peint est appréhendé comme de la peinture.
On peut donc trouver du bois brut (obtenu par ponçage, ce qui n’est pas recommandé) ou du bois / matériau divers peint, laqué ou vernis.
La plupart des peintures à effets et des peintures en général ont besoin d’un fond de couleur uni. Il n’est pas convenable de peinture sur un fond avec des décors multicolores.
On va donc appliquer un fond, souvent noir, qui peut être une peinture ou un apprêt.
Un fond noir sert pour les caméléons, les paillettes, les métallisés, les nacrés, les cristalliseur ou les marbrés…

 

Dans le cas d’une surface peinte :
On a besoin d’appliquer aucun apprêt, on va simplement permettre l’accroche en ponçant légèrement, puis commencer à peindre. On pratique un ponçage avec abrasif P500. Cela permet aussi de lisser et de supprimer les rayures superficielles.
On va peindre avec généralement un fond noir ou blanc (une base à vernir) disponible en 125 ml ou en 500 ml, ou en spray :
Fond Noir 125 ml
Fond noir en spray

 

Dans le cas d’un fond brut (bois poncé) :
Appliquer un apprêt garnissant noir. Le produit est disponible en pot pour appliquer :
au pistolet
– ou en aérosol
Cela sert à remplir les ports du bois et de créer une surface lisse et fermée.

 

peinture guitare metal flakesLes différents effets de peintures « Custom » courantes

Créer un effet « Metal Flakes » sur une guitare
La peinture avec paillettes peut se peindre au pistolet avec des metal flakes 0,2 mm Paillettes Metal Flakes et aussi à l’aérographe avec un mini flakebuster.

Pour le fond, on peut utiliser un fond noir (pour un effet sombre et profond) ou une peinture aluminium ou du ton des paillettes, pour créer un fond sous les paillettes.
Les peintures aluminium et métallisées sont disponibles en 125 ml ou 250 ml.

Appliquer des paillettes polyester en aérosol, cela n’est pas chose possible.
Les paillettes se mélangent dans du liant transparent ou du vernis et s’applique au pistolet. Le ratio de paillettes dans le liant est libre.
On peint, ou plutôt on projette les paillettes en voiles successifs jusqu’à ce que l’on ait recouvert le fond.
Il faut ensuite vernir cette surface pailletée très rugueuse et irrégulière et cela se fait avec au moins 6 couches de vernis de carrosserie UHS.
Une autre option pour le vernissage et l’application d’une résine époxy de glacis très épaisse. Cela est expliqué en fin d’article.

 

A savoir : on peut utiliser des paillettes colorées, puis vernir, ou on peut faire plus intéressant : utiliser des paillettes argentées et utiliser un vernis « Candy » coloré. Cela est présenté dans la rubrique de la peinture Candy.

Peindre une guitare avec une peinture caméléon, cristalliseur, nacrée, etc…
une fois le fond noir ou blanc en place, on peut appliquer n’importe quel effet de couleur spéciale.
Il y a beaucoup de possibilités à découvrir sur le site.
Les peintures à effet spéciaux sont parfaitement adaptées à une guitare et il suffit de lire, étudier et respecter les instructions détaillées sur les pages des produits.
Il est important de respecter chaque point de l’application, et notamment les délais de séchage et de recouvrement.

Toutes les peintures doivent se vernir. Le vernis représente la couche de finition qui va à la fois protéger les peintures et l’instrument, mais aussi créer la brillance et l’effet mouillé.

 

peinture guitare CaméléonLe vernissage d’une guitare

Pour le vernissage, on utilise un vernis clair : Vernis carrosserie.

On peut appliquer un très beau vernis aussi bien au pistolet qu’avec le vernis en aérosol, à condition d’utiliser le vernis bi-composant de carrosserie en aérosol.

Tous les vernis type céramique, ST6000, ST8500, UHS830, conviennent pour créer des finitions ultra-brillantes et dures. Cependant, ils sont proposés uniquement en kit de taille importante.

Le plus petit kit de vernis carrosserie est proposé en
850 ml tout inclus

 

La solution alternative est le glacis avec une résine époxy.
Cela consiste à couler le produit et à l’étaler avec une spatule. Il va rapidement s’auto-lisser. Une application au pistolet est impossible avec un produit aussi épais.
Il s’agit d’un vernis très épais qui peut atteindre en 1 couche une épaisseur de 2 à 10 mm.
VERNIS 4000

 

Les produits annexes

Ce diluant convient pour le nettoyage ou la dilution pour chaque étape.

Les abrasifs et adhésifs sont proposés dans toutes les tailles et tous les grains.

 

 

Comment vernir une guitare ?

Système de peinture chrome industriel

Système de peinture chrome industriel

Système de peinture chrome – version industrielle

La peinture chrome de StardustColors est la meilleure du marché: elle produit un véritable effet chrome miroir. L’effet peinture chrome s’applique au pistolet, assez facilement, sur un fond dur brillant.

La couche miroir est composé de paillettes d’aluminium, et mesure quelques microns une fois sèche. Son rendement est de 4 à 5m²/L. Le prix de la peinture chrome peut être remisé jusqu’à 65% selon les quantités.

> Demande de quotation et FT, par mail : info[at]stardustcolors.com

Différent du système grand public, le système peinture chrome industrielle permet un excellent niveau d’adhérence entre les couches (base/chrome/vernis) et un temps de mise en oeuvre raccourci, en chaine de peinture automatique. Le système industrielle nécessite une cuisson.

Ce système se compose de deux produits

  • CB7 : pour la sous couche et le vernis
  • CHR : peinture effet chrome

La Base CB7 existe en 3 conditionnements:

  • kit 1.65L (1L CB7 + 150ml durcisseur CCB7 + 500ml diluant)
  • kit 8.5L (5L CB7 + 1L durcisseur CCB7 + 2.5L diluant)
  • kit 33L (20L CB7 + 3L durcisseur CCB7 + 10L diluant)

La peinture effet chrome existe en 3 conditionnements

1L , 5L , 21L

Vernis CB7

La base CB7 aura un double emploi : elle servira de base brillante et dure pour recevoir la peinture chrome, et servira aussi pour le vernissage.

C’est un vernis auto polyuréthane incolore permettant l’accroche avec la peinture chrome sans ponçage. CB7 accroche directement sur de nombreux plastiques et métaux.

Mélange : en poids, 100 part de CB7 + 15 parts de durcisseur CCB7 + 20-50 parts de diluant

Il sera conseillé d’appliquer la base CB7 sur un fond de couleur noire pour de meilleurs résultats.

La base CB7 s’applique en 1 ou 2 couches fines. Après 10 min de désolvantation, elle est mise en cuisson

Épaisseur conseillée: 25µm sec

Cuisson* de la base CB7: 1H à 100°C / 2-3H at 80°C / 3-5H at 60°C  et minimum 3-7 jours à température ambiante> 20°C

*Cuisson ventilée

Ces recommandations sont valables pour obtenir les meilleurs résultats. Le temps de cuisson peut être raccourci mais un séchage incomplet donnera un effet miroir moins parfait.

Peinture chrome:

Produit mono-composant prêt à l’emploi – base alcool

La base CB7 doit se recouvrir avec la immédiatement après que sa température soit retombée en dessous 40°C

La peinture chrome s’applique par voile très fins, répétés jusqu’à couvrant. L’intervalle en chaque voile est de 20 secondes à 20°C. La peinture chrome sèche immédiatement au toucher.

Pour faciliter son vernissage sans perte d’effet miroir, il est recommander de la cuire ou sinon de la flammer 5min à 100°C / 10min à 80°C / 20min à 60°C  and minimum 48h à 20°C

Le vernissage s’effectue avec CB7, au préalable par quelques voiles très fins afin de fixer la surface de la peinture chrome sans la mouiller. Puis par 1 ou 2 couches

Marché automobile : les voitures noires, blanches et grises dominent

Marché automobile : les voitures noires, blanches et grises dominent

Couleurs automobiles : le marché français est bien terne !

En France, la vente auto est bien terne. C’est le constat dressé par le site d’auto-selection.com (voir lien en bas de l’article). Sur l’ensemble des annonces présentes sur le site, 81% sont de couleur grise (34,3%), blanche (25,1%) ou noire (21,7%). Viennent ensuite le bleu (7%), le rouge (4,6%), l’Argent (2,1%), le marron (1,5%) et le beige (1,1%). Toutes les autres couleurs représentent, en cumulé, moins de 2,5% du total.

Ce constat chiffré est d’autant plus paradoxal que les constructeurs multiplient les possibilités au niveau de leurs gammes (voitures bi-tons et couleurs exotiques). Pourquoi cette tendance qui ne date pas d’hier et s’inscrit sur plusieurs décennies dans l’Hexagone ?

Objectif revente

Une des principales raisons de ce choix concerne la revente de la voiture. Les Français gardent en moyenne leur voiture pendant 5 ans et la question de la revente fait généralement partie du programme. Une voiture au ton neutre est plus facile à revendre qu’une voiture avec une couleur plus engagée. Et de surcroît, elle décotera moins. C’est en quelque sorte un choix rationnel et dicté par l’argent. Si la voiture était offerte, alors le nombre de voitures rouges, bleues ou encore jaunes serait très probablement plus élevé.

Les couleurs originales personnalisées pour voiture tendent pourtant à se développer de plus en plus.

Il y a également un ressort psychologique qui jour. Les couleurs comme le blanc, le noir ou le gris argenté véhiculent une image de classe et la couleur de la voiture symbolise la réussite de son occupant. Ce n’est par exemple par un hasard si les hommes politiques roulent généralement dans des voitures noires. Une voiture à la couleur marquée comme le rouge marque généralement une volonté d’être vu. On ne se cache pas dans une voiture rouge.

Déclinaisons de couleurs sobres

Ayant bien compris cette tendance, les marques automobiles travaillent beaucoup plus qu’avant les nuances de blanc, noir et gris avec des pigments spécifiques. Ainsi, si on prend l’exemple de la nouvelle Peugeot 508, les couleurs proposées sont du gris (Gris hurricane, gris Artense, gris Platinium, Gris Amazonite), du noir (noir Perla Nera), du bleu (Dark blue, Bleu Célèbes), du blanc (blanc nacré) et du rouge (Rouge Ultimate).

En termes de sécurité, les idées reçues ont tendance à plébisciter le blanc, mieux visible par temps couvert ou de nuit et donc moins sujettes aux accidents. Le blanc en particulier et les couleurs claires générales ont un autre avantage qui est de réfléchir la chaleur, ce qui peut être intéressant lors de températures élevées.

Les petites annonces de voitures d’occasion auto-selection.com

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